HONOUR – alaafia (LP Vinyl)
Das Debutalbum spannt sich von Lagos nach London und New York und verbindet die dunkleren Schattierungen von Blues, Hip-Hop, Free Jazz, Ambient und Gospel mit christlicher Mythologie und Yoruba-Folklore. "Alàáfíà" ist eine ebenso filmische wie malerische Meditation über Themen wie Leben, Tod und Liebe, die ihre Inspiration aus der unerwarteten poetischen Tiefe von zufälligen Gesprächen, Feldaufnahmen, Literatur, Ephemera oder persönlichen Archiven schöpft. Das Ergebnis ist eine impressionistische Vision in Schwarz und Unschärfe, die die Sprache sowohl ausschöpft als auch einbezieht und einen von Fred Moten vorgeschlagenen Mythos untermauert, der die Grenzen zwischen überall und nirgendwo, Geschichte und Gegenwart, dem Individuum und dem Universellen sublimiert. Alàáfíà beschreibt eine Gothic-Landschaft, die von übersteuerten Beats, rauschenden Orchesterklängen, Chorgesängen und ohrenbetäubendem Fuzz durchzogen ist und in der sich das Fleischliche und das Geistige vereinen. Der Titeltrack ist Honours verstorbener Großmutter gewidmet und begann nach ihrer letzten Umarmung Form anzunehmen und bleibt von ihrem Einfluss und Geist durchdrungen_eine bandgesättigte Komposition, die in Lagos beginnt und in Londons rauchgeschwängerter Stadtlandschaft endet, die traumähnliche Qualität des Songs entwickelte sich aus der Trauer der Künstlerin und der Bewältigung dieses Verlustes. Unter den gedehnten Gitarrendrones und stotternden Loops sprudelt der gemeinsame Glaube ihrer Großmutter an die Oberfläche. "When Angels Speak of Love" leiht sich seinen Titel von zwei Werken von Sun Ra bzw. Bell Hooks. When Angels Speak of Love" formt Anklänge an Lobpreis-Musik zu verwirrenden Spiralen, die von sirupartigen, von DJ Screw inspirierten Breaks und scharfen, melancholischen Gitarrensplittern durchdrungen sind, und führt einen konzeptionellen Dialog mit den Geistern der beiden verstorbenen Denkerinnen, die in Honours Pantheon der Ahnenführer aufgenommen werden. Das neunte Stück des Albums, "Giz Aard ($uckets)", ist ein Klagelied mit reglementierten Trommeln, die diese düstere Melodie verankern, während sie in einen Schneesturm von Herzschmerz stürzt, von dem man nicht weiß, ob er den Tod oder ewige Freude zur Folge haben wird. Das einzige lyrische Angebot des Albums, "Pistol Poem (Lead Belly)", beginnt mit einem dunkelhumorigen Takt, "He went thru hell and back/ came back/ 2 get the strap", der zu einer eindringlichen Allegorie anschwillt, die auf dem Leben von Philip "Hot Sauce" Champion basiert. Die Texte von Honour sind eine moderne Interpretation des Blues und zeigen, dass der Künstler sowohl Literatur als auch Populärkultur studiert hat, indem er seine cleveren Wortspiele mit zusätzlichen Referenzen an Richard Pryor, Robert Johnson, Kelly Rowland und Bryon Gysin kreuzt. Indem er die Grundprinzipien von Hip-Hop, R&B, Jazz und Gospelmusik mit zeitlosen Klanglandschaften und Kompositionen verbindet, schafft Honour ein Album, das in seinen eigenen verwickelten Widersprüchen schwimmt. Die Geister, die auf den Schultern der Künstlerin lasten, waren noch nie so greifbar wie bei diesem gefühlvollen Debüt. *Pan
